週明けに納品を突っ込みすぎた。
なかば自業自得だが、入稿が重なってしまったものは仕方がない。

しかし、なぜみんなでよってたかって週末になってから修正依頼や原稿や素材を送ってくるのであろうか。
この週末はビデオ見たりDVD見たり酒飲んだり友達の結婚パーティを冷やかしたりで忙しいんだよ。仕事してる場合じゃないんだからもう。

Flash MXとかやっていない方にはまったく意味不明なエントリーを。

Flashを使ってメールフォームなんかを作っていると特定の文字列を置換したくなる事がある。
タグを禁止するために半角の「< 」が含まれていたら全角の「＜」に置き換える、などといった場合だ。
O’REILLYのリファレンス本にもStringクラスの辺りにやり方が出ているが、もっとラクチンな方法があったのでStringクラスにreplace()メソッドとして追加してみた。

System.useCodepage = true;
String.prototype.replace = function(searchStr, replceStr) {
  this.searchStr = searchStr;
  this.replceStr = replceStr;
  if (this.indexOf(this.searchStr) != -1) {
    tempArray = this.split(this.searchStr);
    this = tempArray.join(this.replceStr);
  }
  return this;
};

何の事はない。検索文字列をデリミタ扱いにしてsplitし、適当な配列に突っ込んだあとデリミタを置き換えてjoinしているだけだ。
コレをメインタイムラインかなんかに書いておくと

string.replace(検索文字列, 置換文字列);

で検索・置換が可能になる。

例）
sampleString = “いいかげんにしろ！この野郎！！”;
trace(sampleString.replace(”！”, “♪”));    //出力：いいかげんにしろ♪この野郎♪♪

パラメータが空っぽだった時の処理とかは省略しているので、ご使用の際は自己責任で（？）

TVドラマの「探偵物語」をレンタルして見始めた。
音楽やファッションなどから、始まって数分で「ああ、これは『ルパン三世』を実写でやりたかったのだな」と思ったのだが、そう思った直後に「ルパン三世のおじちゃん」みたいなセリフが出てきてずっこけた。思いっきり確信犯でやんの。

以前「ブラックレイン」を観て、正直なところ松田優作が何でそんなに高く評価されるのかわからん、と思っていたのだが、なるほどカッコイイじゃないですか。

さすがにセリフ回しなどに若干の古めかしさはあるものの今見てもじゅうぶんスタイリッシュだし、なかなかハジけていて楽しい。

回を追うごとにグダグダになっていく予告編も必見。

ペットボトルロケット作りのイベントに参加。

作り方はいたってカンタンで、図のようなカンジで２本のペットボトルを組み合わせて作る。
500mlでも1.5リットルでも可。慣れれば丁寧に作っても15分もあれば完成するだろう。
ただ、実際に飛ばすには専用の発射台がいる。

水をボトルの1/3ほど入れ、斜め45度くらいに傾けた発射台にセット。ボトルの容量に合わせて10〜30回程度ポンピングし、発射台のレバーを握ると勢いよく飛び出す。
僕らのロケットは残念ながら35mほどしか飛ばなかったが、100m以上飛んだモノもあった。
発射台を買って研究したくなりました。

東京国立近代美術館で「ゴッホ展 孤高の画家の原風景」を見る。
イマドキは予習しようと思えばすぐにネットで調べられるのでお手軽でありがたい。
前日の晩に「ゴッホ」で検索して一番に出てくるところを拝見、ゴッホの生涯と代表作品、それが描かれた背景などをいちおう頭に入れ、オフィシャルサイトで割引チケットをプリントアウト（笑）。

当日昼に出て東京駅に隣接したビストロ「東京食堂」でランチ。
シャトルバスが混んでいたのでタクシーで現場へ。
着いてみるとすごい人混み。平日でこれでは休日になったらどうなってしまうのか。

で、恥ずかしながらゴッホの作品を生で見た経験と言えば、バブル華やかなりし頃、安田火災（現 損害保険ジャパン）が買った「ひまわり」を本社ビルに見に行ったくらいであったので、ほぼ初体験に近い。

彼の生涯はその悲劇的な顛末と相まって完全に伝説化しており、作品もさぞや狂気の淵をのぞき込むような印象を与えるのだろうな、と思っていたが、実際は意外にほがらかな雰囲気。特にモネの絵画に出会って以降は画風も明るく、シニャックなどの点描技法や日本画の表現様式に如実に影響を受けながら、様々な実験を繰り返しつつ知的で誠実な創作を続けているように見える。
実際の生活の困窮は彼を苦しめ、消耗させただろうが、絵を描いている時だけは「描く」という行為にすべてを集中していたのではないかと思う。

チケットにも用いられているアルル時代の作品が評価が高いのだろうけれども、個人的にはサン・レミ時代の「サン＝レミの療養院の庭」や「糸杉と星の見える道」に惹かれた。また最晩年の「ドービニーの庭」に見られる艶っぽいタッチは、極度の精神的疲労から「ほとんど筆が手から落ちそうになりながら」描き上げた、という本人の記述とは裏腹に、躍動感にあふれ、ゴッホ・スタイルの成就を見た、という感じがする。

その他にもシニャック、ゴーギャン、ミレー、セザンヌ、広重や英泉などのゴッホに影響を与えた作品や、「開かれた聖書のある静物」のモチーフになった父親の遺した聖書の実物などが展示されており、かなり充実した展覧会でした。